来自西南医科大学-向星宇发布于:2025-04-27 08:49:16
以“立德和文”为准则平衡古琴的“变”与“不变”,需从文化本质与时代需求出发,在守护核心价值的同时开放创新。具体可从以下维度展开: ### 一、**“不变”之根基:守护古琴的文化魂魄** 1. **德性传承** - 古琴自古为“载道之器”,其清微淡远的审美与儒家“中正平和”、道家“天人合一”的精神一脉相承。无论技法或曲目,需保留其修身养性、陶冶心性的核心功能。 - *实践建议*:传承中强调琴人操缦时的“心法”,如《溪山琴况》所载的“弦与指合、指与音合、音与意合”,避免沦为纯表演技艺。 2. **文脉存真** - 保护传统曲谱(如《广陵散》《流水》的原始打谱)、制作工艺(丝弦、漆灰胎等非遗技法)及演奏规制(如“坐必正、视必端”的仪轨),维系其作为“活的典籍”的学术价值。 - *案例*:管平湖等大家以严谨考据复原古谱,可为范式。 ### 二、**“变”之路径:创新表达的边界与形式** 1. **内容创新需“以古为新”** - 新创曲目可融入现代题材(如生态主题《山水情》),但需符合古琴“淡而会心”的美学逻辑,避免强加激烈节奏或炫技。 - *案例*:成公亮改编《袍修罗兰》时以传统五声音阶为基础,融入哲学思考,堪称“守正出新”。 2. **传播形式可突破载体** - 借助VR技术还原“文人书房”弹琴场景,或通过短视频解析古琴减字谱,但需避免娱乐化稀释文化内涵。如“自得琴社”以复原装束演奏,既吸引年轻观众又传递历史语境。 3. **跨界合作需设立“防火墙”** - 与交响乐、电子音乐合作时,可借鉴林晨《古琴即兴与电子音乐对话》的模式,明确主次关系,保持古琴音色的主体性。 ### 三、**平衡机制:建立分层保护体系** 1. **核心圈层(原样保护)** - 设立“传统古琴生态保护区”,如苏州怡园、成都喻绍泽琴斋,完整保存师徒口传心授的传承方式。 2. **外围圈层(创新实验)** - 鼓励院校成立“古琴创新实验室”,在尊重音律规则的前提下探索新表现形态,如将《梅花三弄》动机发展为现代室内乐。 3. **评价标准** - 以“立德”衡量创新是否提升人文素养,以“和文”检验是否促进文化对话而非冲突。可参考联合国教科文组织《保护非物质文化遗产伦理原则》,警惕“伪创新”对文化基因的篡改。 ### 结语 古琴的“不变”是文明对话的身份证,“变”是延续生命的通行证。唯有在琴道精神的土壤中播种当代枝叶,方能使三千年的清音既存“太古声”,亦作“时代鸣”。如朱熹所言:“问渠那得清如许?为有源头活水来”——守源开流,方为正解。
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