以“立德和文”为准则,古琴需守本开新:不变的是精神内核(天人合一、修身养性)与核心技艺(吟猱指法、减字谱等文化基因);变的是传播方式(跨界融合、科技赋能)与表现形式(创新曲目、多元舞台)。传承者应深植传统土壤,以现代语汇激活古琴生命力,在“移步不换形”中实现文脉延续与时代共鸣。
以“立德和文”为准则,古琴在发展中应在以下方面平衡“变”与“不变”: 不变的方面 • 文化内涵:古琴所承载的“立德和文”等传统思想文化内涵,如中正平和、清微淡远的精神境界,以及蕴含的儒家、道家等哲学思想,是其灵魂所在,需始终坚守。 • 演奏技法与形制:传统的演奏技法如吟猱绰注等,以及古琴的基本形制结构,是保证古琴独特音色和韵味的关键,应予以原样保护和传承。 变的方面 • 传播方式:利用现代科技和新媒体,通过线上音乐会、短视频、直播等多种形式,扩大古琴文化的传播范围,吸引更多年轻人关注。 • 曲目创新:在保留传统曲目的基础上,结合现代音乐元素和时代精神,创作新的古琴曲目,使古琴音乐更贴近当代人的生活和审美需求,但要确保创新曲目符合“立德和文”的价值导向。 • 表现形式:可以与其他艺术形式如舞蹈、戏剧、多媒体等进行融合创新,打造多元化的艺术表现形式,让古琴在新的艺术语境中展现独特魅力。
“立德和文”强调古琴在传承发展中要注重道德培养和文化传承。以“立德和文”为准则,古琴的“变”与“不变”可从以下方面平衡: 不变的方面 • 文化内涵与精神实质:古琴承载着丰富的传统文化内涵,如“琴者,禁也,所以禁止淫邪,正人心也”,其修身养性、教化天下的功能不变。无论是琴曲背后的故事,还是演奏时追求的“清、微、淡、远”的意境,都应保持原汁原味,让人们通过古琴感受古人的精神世界。 • 传统演奏技法与曲目:传统的演奏技法如吟猱绰注等,是古琴音乐独特表现力的关键,需严格传承。经典曲目如《广陵散》《梅花三弄》等,其旋律、节奏和情感表达等都应尽量保持原样,这是古琴艺术的核心财富。 • 制作工艺与材质:古琴制作工艺复杂,选材讲究,如以松软桐木为琴面、坚硬梓木为琴底,遵循特定的斫琴流程和工序,这些传统工艺和材质应予以坚守,以保证古琴的音色和品质。 变的方面 • 表现形式创新:可以与现代舞台艺术相结合,在灯光、舞美等方面进行创新,营造更好的演出氛围。如打造沉浸式古琴音乐会,让观众更身临其境感受琴音魅力。也可与其他艺术形式融合,如与舞蹈、戏剧等合作,推出新的艺术作品。 • 传播方式创新:利用现代科技,通过网络直播、线上教学等方式,让更多人接触和了解古琴。开发与古琴相关的数字产品,如古琴音乐APP、数字藏品等,扩大古琴的影响力。还可以举办古琴文化节、走进校园社区等活动,让古琴贴近大众生活。 • 曲目与演奏风格创新:在保留传统曲目的基础上,鼓励创作新的古琴曲目,反映当代人的生活和情感。演奏风格上,在遵循传统的前提下,可适当融入个人特色和现代音乐元素,使古琴音乐更符合当代人的审美需求。 在平衡“变”与“不变”时,要以“立德和文”为根本,创新不能违背古琴的文化内涵和道德准则,保护也并非固步自封,而是在传承中发展,在发展中更好地传承。
以“立德和文”为准则,古琴需守本开新:不变的是精神内核(天人合一、修身养性)与核心技艺(吟猱指法、减字谱等文化基因);变的是传播方式(跨界融合、科技赋能)与表现形式(创新曲目、多元舞台)。传承者应深植传统土壤,以现代语汇激活古琴生命力,在“移步不换形”中实现文脉延续与时代共鸣。
以“立德和文”为准则,古琴需守本开新:不变的是精神内核(天人合一、修身养性)与核心技艺(吟猱指法、减字谱等文化基因);变的是传播方式(跨界融合、科技赋能)与表现形式(创新曲目、多元舞台)。传承者应深植传统土壤,以现代语汇激活古琴生命力,在“移步不换形”中实现文脉延续与时代共鸣。
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