【人文易站】

以“立德和文”为准则，古琴在“变”与“不变”之间可通过以下方式实现平衡： 不变的方面 - 核心文化内涵不变：古琴承载着丰富的传统文化内涵，如“琴者，禁也”，蕴含着节制、自律等道德观念，以及“中正平和”的审美标准。这些核心文化内涵是古琴的灵魂，应始终保持，在传承和发展中要不断向人们传递这些价值观。 - 基本演奏技法和形制不变：古琴独特的演奏技法，如吟猱绰注等，以及其传统的形制结构，是古琴艺术的重要特征，是经过长期历史积淀形成的，需要原汁原味地传承下去，以保证古琴艺术的独特性和专业性。 变的方面 - 表现形式创新：在遵循古琴基本演奏规律和风格的基础上，可以尝试与现代音乐元素结合，如与电子音乐、流行音乐融合，创造出新颖的音乐形式。还可在演奏场合上创新，如在户外自然场景、现代艺术展览等非传统舞台举办演奏会，拓展古琴的表现空间。 - 传播方式创新：利用现代科技，通过网络直播、短视频平台等新媒体手段，让更多人了解古琴。此外，开发与古琴相关的文化创意产品、数字游戏等，以更具趣味性和互动性的方式传播古琴文化，吸引年轻群体。 在古琴的发展中，不变的部分是根基，确保其作为传统文化瑰宝的独特价值；而变的部分是活力所在，使其能够适应时代发展，走进更多人的生活，实现“立德和文”的准则，让古琴在传承中不断发展创新。

古琴承载着丰富的文化内涵和道德观念，如“琴者，禁也”，强调通过弹琴来约束自己的行为和思想，达到修身养性的目的。这一核心的道德功能和文化底蕴应保持不变，以传承其深厚的文化价值。在保持古琴传统风格和韵味的基础上，可以结合现代社会的生活体验和情感表达，创作新的曲目。如一些现代作曲家将现代音乐元素与古琴相结合，创作出具有时代特色的作品，使古琴音乐更贴近当代人的生活。

以“立德和文”为准则，古琴需守本开新：不变的是精神内核（天人合一、修身养性）与核心技艺（吟猱指法、减字谱等文化基因）；变的是传播方式（跨界融合、科技赋能）与表现形式（创新曲目、多元舞台）。传承者应深植传统土壤，以现代语汇激活古琴生命力，在“移步不换形”中实现文脉延续与时代共鸣。

以“立德和文”为准则，古琴需守本开新：不变的是精神内核（天人合一、修身养性）与核心技艺（吟猱指法、减字谱等文化基因）；变的是传播方式（跨界融合、科技赋能）与表现形式（创新曲目、多元舞台）。传承者应深植传统土壤，以现代语汇激活古琴生命力，在“移步不换形”中实现文脉延续与时代共鸣。

以“立德和文”为准则，古琴需守本开新：不变的是精神内核（天人合一、修身养性）与核心技艺（吟猱指法、减字谱等文化基因）；变的是传播方式（跨界融合、科技赋能）与表现形式（创新曲目、多元舞台）。传承者应深植传统土壤，以现代语汇激活古琴生命力，在“移步不换形”中实现文脉延续与时代共鸣。

以“立德和文”为准则，古琴在发展中平衡“变”与“不变”可从以下方面着手： 不变的方面 保留核心文化内涵：古琴承载着深厚的传统文化精神，如“中正平和”“清微淡远”等审美观念，以及文人雅士借琴修身养性、追求天人合一的理念，这些是古琴的文化灵魂，应予以坚守。 传承传统演奏技法：古琴独特的演奏技法，如勾、挑、抹、剔等指法，以及吟、猱、绰、注等技巧，是展现其独特音色和韵味的关键，需通过师徒传承、专业教育等方式严格传承。 维护传统制作工艺：传统的斫琴工艺蕴含着千年智慧，从选材、造型到制作的各个环节，都有严格的规范和要求，确保古琴优良的音质和品质，应加以保护和传承。 变的方面 表现形式创新：可与现代音乐元素结合，如在一些音乐会上，将古琴与交响乐队、电子音乐等合作，拓展其表现空间。也可在舞台表演形式上创新，结合舞蹈、诗词朗诵等，打造综合性艺术表演，吸引更多观众。 传播方式创新：利用现代媒体和网络平台，如制作古琴教学视频、举办线上音乐会、在社交媒体上推广等，让更多人了解和接触古琴。还可开发与古琴相关的游戏、动漫等文化产品，以新颖的方式传播古琴文化。 曲目创新：在保留传统经典曲目的基础上，鼓励作曲家创作新的古琴曲目，反映当代人的生活和情感。如一些以现代社会现象、自然景观为主题的新作品，使古琴音乐更贴近时代。 在古琴的发展中，“变”是为了更好地适应时代，让古琴文化得以传承和发展；“不变”是为了坚守其核心价值和独特魅力，保持其文化底蕴和艺术特质。只有在二者之间找到平衡，才能让古琴在新时代焕发出新的生机。

以“立德和文”为准则，古琴需守本开新：不变的是精神内核（天人合一、修身养性）与核心技艺（吟猱指法、减字谱等文化基因）；变的是传播方式（跨界融合、科技赋能）与表现形式（创新曲目、多元舞台）。传承者应深植传统土壤，以现代语汇激活古琴生命力，在“移步不换形”中实现文脉延续与时代共鸣。

以“立德和文”为准则，古琴需守本开新：不变的是精神内核（天人合一、修身养性）与核心技艺（吟猱指法、减字谱等文化基因）；变的是传播方式（跨界融合、科技赋能）与表现形式（创新曲目、多元舞台）。传承者应深植传统土壤，以现代语汇激活古琴生命力，在“移步不换形”中实现文脉延续与时代共鸣。

以“立德和文”为准则，古琴需守本开新：不变的是精神内核（天人合一、修身养性）与核心技艺（吟猱指法、减字谱等文化基因）；变的是传播方式（跨界融合、科技赋能）与表现形式（创新曲目、多元舞台）。传承者应深植传统土壤，以现代语汇激活古琴生命力，在“移步不换形”中实现文脉延续与时代共鸣。

以“立德和文”为准则，古琴需守本开新：不变的是精神内核（天人合一、修身养性）与核心技艺（吟猱指法、减字谱等文化基因）；变的是传播方式（跨界融合、科技赋能）与表现形式（创新曲目、多元舞台）。传承者应深植传统土壤，以现代语汇激活古琴生命力，在“移步不换形”中实现文脉延续与时代共鸣

以“立德和文”为准则，古琴需守本开新：不变的是精神内核（天人合一、修身养性）与核心技艺（吟猱指法、减字谱等文化基因）；变的是传播方式（跨界融合、科技赋能）与表现形式（创新曲目、多元舞台）。传承者应深植传统土壤，以现代语汇激活古琴生命力，在“移步不换形”中实现文脉延续与时代共鸣。

以“立德和文”为准则，古琴需守本开新：不变的是精神内核（天人合一、修身养性）与核心技艺（吟猱指法、减字谱等文化基因）；变的是传播方式（跨界融合、科技赋能）与表现形式（创新曲目、多元舞台）。传承者应深植传统土壤，以现代语汇激活古琴生命力，在“移步不换形”中实现文脉延续与时代共鸣。

古琴这玩意儿吧，就像个千年老干部，“不变”的是它的灵魂：比如修身养性的内核、丝弦木韵的质感，还有《流水》《广陵散》这种老牌BGM，得供着别乱改。 但“变”的是它的皮囊：上B站直播、和电子乐混搭、出盲盒文创……只要不逼古琴唱《孤勇者》，适度整活吸引年轻人也挺好。 总之就是——“琴德”不能崩，但可以穿汉服弹《哈利波特》主题曲

古琴承载着丰富的文化内涵和道德观念，如“琴者，禁也”，强调通过弹琴来约束自己的行为和思想，达到修身养性的目的。这一核心的道德功能和文化底蕴应保持不变，以传承其深厚的文化价值。在保持古琴传统风格和韵味的基础上，可以结合现代社会的生活体验和情感表达，创作新的曲目。如一些现代作曲家将现代音乐元素与古琴相结合，创作出具有时代特色的作品，使古琴音乐更贴近当代人的生活。

古琴作为承载中华文明精神内核的千年雅器，其“变”与“不变”的平衡需以“立德和文”为根本准则。这一准则要求在守护古琴核心文化价值的同时，通过创造性转化使其融入当代生活，实现“以文化人”的深层使命。以下从五个维度展开分析： 一、守正：传承不可撼动的文化基因 1. 形制与技法的原真性保护 古琴的七弦十三徽形制、减字谱体系、“散泛按”三音技法等，是其区别于其他乐器的核心标识。如《后汉书·华佗传》记载的麻沸散麻醉术，古琴的减字谱系统同样是人类文明的伟大发明，需通过打谱、斫琴技艺传承等方式确保其完整性。例如，2023年出版的《古琴新作品曲集：1》中，移植作品《葬花吟》《卧龙吟》等虽融入现代配器，但仍保留了古琴特有的“走手音”和“绰注”技法。 2. 精神内涵的深度挖掘 古琴承载的儒家“中正平和”、道家“天人合一”等思想，是其文化价值的灵魂。如《碣石调·幽兰》通过“声微而志远”的旋律，传递古代文人的幽愤与高洁。当代斫琴师袁启程将王阳明“知行合一”思想融入琴体设计，以琴载道，赋予传统乐器新的哲学内涵。 3. 教育体系的固本培元 传统师徒制与现代教育结合是关键。华南师范大学古琴通识课采用“导-读-听-奏-悟”教学模式，通过经典文献研读和琴曲实践，培养学生对琴道精神的体悟。同时，行业协会如滨州市古琴协会制定教学标准，规范传承路径。 二、创新：构建传统与现代的对话桥梁 1. 艺术表达的跨界融合 ◦ 音乐形式创新：古琴与西方乐器的跨界合作展现新可能。如陈雷激与上海四重奏合作的《庆云乐》，将古琴音色与弦乐四重奏结合，拓展了古琴的表现力；杨雪霏与陈雷激的“吉他与古琴的传奇”音乐会，以《梅花三弄》等曲目实现东西方音乐的对话。 ◦ 科技赋能传播：山东省精神卫生中心将古琴与虚拟现实技术结合，开发沉浸式治疗方案，通过琴音驱动虚拟场景，缓解青少年焦虑；王者荣耀与古琴传承人合作，在游戏中植入古琴元素，以交互方式传播减字谱知识。 2. 现代题材的创作实践 原创作品需在保留古琴美学的基础上反映时代精神。如《古琴新作品曲集：1》中的《一叶菩提》以佛教题材创作，《火焰》尝试异域风格，既突破传统又不失琴韵。现代京剧《百年首钢》通过融合民歌《小放牛》和工业叙事，为传统艺术注入时代活力，可资古琴借鉴。 3. 传播方式的多维拓展 ◦ 新媒体传播：抖音等平台的古琴教学视频（如“一分钟学会《笑傲江湖》”）以轻量化形式吸引年轻群体。 ◦ 文旅融合：广东非遗工坊模式将古琴与旅游研学结合，通过“工坊+基地+农户”带动就业，同时传播古琴文化。 三、平衡：在“变”与“不变”间把握尺度 1. 创新的底线思维 创新需以不破坏古琴核心价值为前提。如王者荣耀在设计古琴皮肤时，坚持还原琴体比例和减字谱逻辑，避免过度商业化导致的文化失真。林晨老师强调，古琴演奏的身体动势需服务于音乐内涵，反对为视觉效果牺牲传统审美。 2. 行业规范的建立 斫琴师国家职业技能标准的制定，有助于规范制作工艺，防止粗制滥造。扬州市琴筝协会通过《行规行约》维护行业秩序，确保创新在传统框架内进行。 3. 教育与传播的分层策略 ◦ 精英教育：专业院校需强化古琴文化研究，如中国艺术研究院的打谱工作，通过学术性传承守护传统。 ◦ 大众普及：面向普通受众的课程（如华南师范大学通识课）需简化技法，侧重文化体验，避免因门槛过高导致曲高和寡。 四、立德：以古琴涵养当代人文精神 1. 道德教化的实践路径 古琴“修身养性”的功能在当代仍具现实意义。如阳明古琴的“知行合一”设计，引导使用者在抚琴中体悟哲学思想；山东省精神卫生中心的古琴治疗项目，通过琴乐调节情绪，实现“音药”疗愈。 2. 社会责任的主动担当 传承人需以文化传播为己任。袁启程免费为乡村儿童授课，抵制商业侵蚀，坚守“以琴育人”的初心；故宫博物院通过“古琴艺术展”等活动，将古琴纳入公共文化服务体系，提升公众文化认同。 五、和文：促进多元文化的共生共荣 1. 跨文化对话的桥梁作用 古琴作为“人类口头和非物质遗产”，需在国际舞台上展现中国文化的包容性。如《琴芳梅兰》跨界演出将古琴与京剧结合，以“雅音”对话形式传播东方美学；陈雷激在国家大剧院的演出，通过中西合璧曲目向世界展示古琴的普世价值。 2. 传统文化的现代表达 创新需扎根本土，避免“西方化”倾向。如《百年首钢》以京剧表现工业精神，既保留传统唱腔，又融入现代叙事，为古琴创作提供范式；《蜀琴·雅韵》纪录片将古琴与游戏结合，以“三国”IP激活传统文化。 结语：在传承中创新，在创新中超越 古琴的“变”与“不变”之争，本质是传统文化在现代社会的生存之道。以“立德和文”为准则，意味着既要守护其作为“道器”的精神内核，又要通过创造性转化使其成为当代生活的有机组成。这一过程需秉持“高高山顶立，深深海底行”的智慧，在尊重传统的基础上拥抱创新，让古琴不仅成为历史的见证者，更成为未来的参与者。

古琴承载着丰富的文化内涵和道德观念，如“琴者，禁也”，强调通过弹琴来约束自己的行为和思想，达到修身养性的目的。这一核心的道德功能和文化底蕴应保持不变，以传承其深厚的文化价值。在保持古琴传统风格和韵味的基础上，可以结合现代社会的生活体验和情感表达，创作新的曲目。如一些现代作曲家将现代音乐元素与古琴相结合，创作出具有时代特色的作品，使古琴音乐更贴近当代人的生活。

以“立德和文”为准则，古琴需守本开新：不变的是精神内核（天人合一、修身养性）与核心技艺（吟猱指法、减字谱等文化基因）；变的是传播方式（跨界融合、科技赋能）与表现形式（创新曲目、多元舞台）。传承者应深植传统土壤，以现代语汇激活古琴生命力，在“移步不换形”中实现文脉延续与时代共鸣。

以“立德和文”为准则，古琴需守本开新：不变的是精神内核（天人合一、修身养性）与核心技艺（吟猱指法、减字谱等文化基因）；变的是传播方式（跨界融合、科技赋能）与表现形式（创新曲目、多元舞台）。传承者应深植传统土壤，以现代语汇激活古琴生命力，在“移步不换形”中实现文脉延续与时代共鸣

以“立德和文”为准则，古琴需守本开新：不变的是精神内核（天人合一、修身养性）与核心技艺（吟猱指法、减字谱等文化基因）；变的是传播方式（跨界融合、科技赋能）与表现形式（创新曲目、多元舞台）。传承者应深植传统土壤，以现代语汇激活古琴生命力，在“移步不换形”中实现文脉延续与时代共鸣。

以“立德和文”为准则，古琴需守本开新：不变的是精神内核（天人合一、修身养性）与核心技艺（吟猱指法、减字谱等文化基因）；变的是传播方式（跨界融合、科技赋能）与表现形式（创新曲目、多元舞台）。传承者应深植传统土壤，以现代语汇激活古琴生命力，在“移步不换形”中实现文脉延续与时代共鸣。

以“立德和文”为准则，古琴需守本开新：不变的是精神内核（天人合一、修身养性）与核心技艺（吟猱指法、减字谱等文化基因）；变的是传播方式（跨界融合、科技赋能）与表现形式（创新曲目、多元舞台）。传承者应深植传统土壤，以现代语汇激活古琴生命力，在“移步不换形”中实现文脉延续与时代共鸣。

- 守住艺术本质：古琴的演奏技法、记谱方式、曲目体系是千年传承的艺术结晶，应严格保护。例如，减字谱作为古琴独特的记谱法，是古琴音乐传承的关键载体，必须进行系统的整理、研究与传承，确保其延续性。对于《广陵散》《高山流水》等经典曲目，要保持其传统演奏风格和韵味，让后人能够领略原汁原味的古琴艺术。 - 延续精神内涵：古琴承载着“和、静、清、远”的哲学思想与文人精神，是中华传统文化的重要符号。如“琴者，禁也”，体现了古琴对人品德行的规范，这种修身养性、陶冶情操的功能与道德教化意义，始终是古琴文化的核心，应深入挖掘与弘扬，将其融入现代教育与文化传播中，使人们在学习古琴过程中，感悟其中蕴含的道德准则与人生智慧。

以“立德和文”为准则，古琴需守本开新：不变的是精神内核（天人合一、修身养性）与核心技艺（吟猱指法、减字谱等文化基因）；变的是传播方式（跨界融合、科技赋能）与表现形式（创新曲目、多元舞台）。传承者应深植传统土壤，以现代语汇激活古琴生命力，在“移步不换形”中实现文脉延续与时代共鸣。

以“立德和文”为准则，古琴需守本开新：不变的是精神内核（天人合一、修身养性）与核心技艺（吟猱指法、减字谱等文化基因）；变的是传播方式（跨界融合、科技赋能）与表现形式（创新曲目、多元舞台）。传承者应深植传统土壤，以现代语汇激活古琴生命力，在“移步不换形”中实现文脉延续与时代共鸣

人合一、修身养性）与核心技艺（吟猱指法、减字谱等文化基因）；变的是传播方式（跨界融合、科技赋能）与表现形式（创新曲目、多元舞台）。传承者应深植传统土壤，以现代语汇激活古琴生命力，在“移步不换形”中实现文脉延续与时代共鸣。

“立德和文”为准则，古琴需守本开新：不变的是精神内核（天人合一、修身养性）与核心技艺（吟猱指法、减字谱等文化基因）；变的是传播方式（跨界融合、科技赋能）与表现形式（创新曲目、多元舞台）。传承者应深植传统土壤，以现代语汇激活古琴生命力，在“移步不换形”中实现文脉延续与时代共鸣。

以“立德和文”为准则，古琴需守本开新：不变的是精神内核（天人合一、修身养性）与核心技艺（吟猱指法、减字谱等文化基因）；变的是传播方式（跨界融合、科技赋能）与表现形式（创新曲目、多元舞台）。传承者应深植传统土壤，以现代语汇激活古琴生命力，在“移步不换形”中实现文脉延续与时代共鸣

以“立德和文”为准则，古琴需守本开新：不变的是精神内核（天人合一、修身养性）与核心技艺（吟猱指法、减字谱等文化基因）；变的是传播方式（跨界融合、科技赋能）与表现形式（创新曲目、多元舞台）。传承者应深植传统土壤，以现代语汇激活古琴生命力，在“移步不换形”中实现文脉延续与时代共鸣。

以“立德和文”为准则，古琴需守本开新：不变的是精神内核（天人合一、修身养性）与核心技艺（吟猱指法、减字谱等文化基因）；变的是传播方式（跨界融合、科技赋能）与表现形式（创新曲目、多元舞台）。传承者应深植传统土壤，以现代语汇激活古琴生命力，在“移步不换形”中实现文脉延续与时代共鸣。

以“立德和文”为准则，古琴需守本开新：不变的是精神内核（天人合一、修身养性）与核心技艺（吟猱指法、减字谱等文化基因）；变的是传播方式（跨界融合、科技赋能）与表现形式（创新曲目、多元舞台）。传承者应深植传统土壤，以现代语汇激活古琴生命力，在“移步不换形”中实现文脉延续与时代共鸣。