极简西方艺术史
1.纳比派
法国的艺术社团，1891年出现于巴黎，其主要成员是巴黎朱利安美术学院的学生。这是一个为期很短的艺术运动，主要参加者是法国的画家和雕塑家。纳比派的主要理论家德尼，将纳比派的特色归纳为两种变形的理论：客观的变形和主观的变形。主要成员有塞律西埃、德尼、波纳尔、鲁塞尔、维亚尔、朗宋和瑞士画家瓦洛东等。
波纳尔（1867-1947）是纳比派代表画家，以色彩而闻名，被誉为20世纪最伟大的色彩画家之一。1892年他与好友德尼、塞鲁西叶、维亚尔、鲁塞勒等组织了“纳比” 社团。
1893年底，26岁的波纳尔在街上邂逅并认识了
24岁无依无靠的玛尔泰，成了他的朋友和模特，并于1925年结婚。著名的《逆光的裸体像》等“浴女”系列，就是以玛尔泰为模特的。在这些作品中，波纳尔借鉴了日本浮世绘的构图方式，在色彩方面巧妙使用了补色技巧，并着意于室内光线的动态和明暗变化，在闪烁的光线中呈现出美的世界。
2.柏林分离派
19世纪末由德国柏林官方艺术组织中分离出来的美术家联盟。1898年柏林美术学院以利贝曼为首的十一人社与其他组织共同组成了柏林分离派。他们极力推崇法国现实主义和印象主义绘画，以新的艺术目标与学院派和官方艺术相抗衡。其创作活动一直延续到1914年。代表画家为利贝曼。
利贝曼（1847-1935）是德国具有代表性的印象派画家，也是柏林分离派中的重要成员。在《慕尼黑的啤酒花园》中运用印象派的观察和表现方法，直接描绘这一风俗场面中的人物活动，以及透过树木枝叶的空隙洒在人群中的阳光，具有真实生动感和阳光感。
3.象征主义
十九世纪末叶在法国兴起的颓废主义文艺思潮中的一个主要流派。其理论基础是主观唯心主义，认为现实世界是虚幻的、痛苦的，而”另一世界”是真的、美的。要求用晦涩难解的语言刺激感官，产生恍惚迷离的神秘联想，形成某种“意象"，即所谓“象征”。法国象征派诗人以马拉美、魏尔伦等为代表；戏剧方面以梅特林克为代表；美术方面以摩罗、夏凡纳和雷东为代表。
这是幅著名的人体肖像画。画中三个年轻姑娘在海边，一位站着的姑娘面朝大海，手提长发，亭亭玉立，优雅飘逸。坐着的二位姑娘身心放松又若有所思。整幅画给人以一种梦幻的、充满诗意的意境。
4.拉斐尔前派
19世纪中叶出现于英国的画派。认为绘画艺术至拉斐尔时盛极而衰，故企图复兴拉斐尔以前的艺术以振兴英国画坛。其绘画题材多为神话传说、圣经故事及内容严肃的文学作品。
画风严谨、细致。代表人物有罗赛蒂、亨特、密菜斯、伯恩•琼司等。
丹特•加布里埃尔•罗赛蒂（1828-1882年）是19世纪英国拉斐尔前派的三位核心成员之一。《受胎告知》是传统圣经绘画题材。画的是天使长加伯列手持花枝来到圣母玛丽亚面前，祝福她已身怀基督。玛丽亚不安地问天使，自己还是个处女，怎么会怀孕？天使说这是圣灵的力量所致。罗赛蒂在这幅画中描绘了玛丽亚的不安和紧张神态，既写实又隐含神秘感。画面以白色为基本色调显得洁静幽秘，间以蓝红两色，使画面朴素中有变化，具有特殊的艺术魅力。画家的妹妹英国著名诗人克里斯蒂娜•吉奥尔吉娜•罗塞蒂是这画里的圣母玛丽亚的模特，当年17岁。
5.哈得逊河画派
美国风景画派。以纽约为基地，活跃于1820～1880年间。18世纪的美国人大部分时间都忙于在荒野奋斗以求生存。到了19世纪，他们在这种斗争中获得了胜利，于是对大自然的一种怀旧和浪漫的情绪便油然而生，这样，风景画开始在美国流行。一批以哈得逊河沿岸风光为题材的风景画家被称为“哈得逊河画派”，这标志着美国美术开始摆脱欧洲的影响，逐步显露出自己的品格。代表画家科尔，道蒂，杜兰德，布莱克洛克等。
6.巡回展览画派作品
19世纪末至20世纪初俄国现实主义画家团体，以在俄国各大城市举行美术展览活动而著名。受别林斯基、车尔尼雪夫斯基等人的美学观点影响，不少作品反映了俄罗斯人民的生活。代表人物有列宾、克拉姆斯柯依、苏里柯夫等。
列宾（1844-1930）是俄国19世纪末最伟大的现实主义画家，巡回展览画派的主要成员。托尔斯泰（1828-1910）是俄国最伟大的文学家，这幅画中的托尔斯泰已经59岁，这位文学大师埋头躬耕的形象，似乎在向世人证明，劳动是有益的快乐的，强有力的劳动培养强有力的精神。
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