请大家以“作品名称+简介+图片”上传寒假大作业。
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《贝光映鱼，扶摇直上》
墨色为底，贝光为魂。以螺钿这一古老工艺为笔，勾勒出一尾游弋于山海之间的鱼。贝母折射出的斑斓流光，宛如大海深处的秘语；鱼鳍的舒展，承载着扶摇直上的希冀。在传统工艺的肌理与现代审美的碰撞中，诉说海洋生命的璀璨与坚韧。
《水韵珐华·锦鳞映彩》
本项目以锦鲤为魂，将非遗技艺与水产特色深度融合，创作具有海洋文化气息的掐丝珐琅工艺画。作品以铜丝为骨、彩釉为色，传承自六百余年宫廷绝艺。锦鲤跃然入画，鳞影流光，让海洋之韵在珐彩间流淌。这不仅是一次非遗的活化传承，更是专业匠心与古老技艺在当代的共生与绽放。
简介
制作了两个不同复杂度生态缸——A缸（简单缸）与B缸（复杂缸）并记录了从开缸准备、生物引入到日常养护的全过程。
A缸采用河沙底床、无过滤无加温，仅依赖自然光和水草维持生态平衡，饲养低密度斑马鱼。
B缸则配备水草泥、滤筒过滤和水草灯，引入多种南美鱼类及观赏虾，构建高密度复杂生态系统。
通过近一个月的水质监测（pH、TDS等）与日常观察，对比分析了两者在生态系统建立速度、稳定性、养护投入及生物存活情况等方面的差异，并针对开缸过程中出现的油膜、水质波动、生物损耗等问题提出了具体解决方案。报告旨在为生态缸爱好者提供真实、详尽的实践参考，帮助理解不同复杂度生态系统的特点与养护要点。
《“鲤承艺新”——基于水产鱼类形态学视角的非遗鱼灯》
该项目主要将水产科学知识中鱼类形态学、鱼类文化灯与传统非遗鱼灯制作技艺融合，将水产科普以非遗为载体传播。鱼灯主体以手工编的竹篾作为骨架，采用分段式结构将鱼品种的线条展示出来。
唐代张志和的《渔歌子》以“西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥”勾勒出自然渔猎的和谐图景。作品通过书法笔墨的流动感（如行草笔法表现流水韵律），传递传统水产资源的可持续利用智慧。
水产行业关联点：
生态养殖启示：诗中鳜鱼肥美的意象，暗合现代生态养殖中“以水养鱼、以鱼净水”的循环理念；
文化赋能产业：鳜鱼作为经典养殖品种，可借诗词文化提升品牌价值（如打造“诗画鳜鱼”文旅产品）
《食用鱼类图鉴（淡水鱼篇）》
收录24种常见淡水食用鱼，聪明和形态、味道、做法等角度介绍各种鱼，并结合扩展知识，旨在日常生活中能识别和选购
本项目聚焦北海传统水产美食，以本地特色海鲜为研究对象，开展风味评鉴与传统制法整理。挖掘疍家饮食文化，记录清蒸、白灼、爆炒等经典工艺，还原地道海味本真，助力北海饮食文化传承与推广。以Vlog形式实地拍摄北海水产美食评鉴与制作全过程，展示风味评鉴与传统技艺，呈现滨海饮食文化，形成可传播的美食文化短视频成果。
本系列以鲫鱼为拓印主体，学习中国传统鱼拓非遗技法，以纸为媒、以墨为韵、以彩为魂，将鲜活鲫鱼的鳞鳍肌理与游姿神韵凝于素宣之上。四尾鲫鱼形态各异，或金鳞覆背、或紫影成双、或墨韵潜游、或青鳞弄影，拓印时依鱼身敷色转印，既留存了鳞纹的天然质感，又融入了东方水墨的写意意趣。在纸墨碰撞间诉说着水乡生灵的坚韧与自在，让古老技艺在当代焕发出新的生机与温度。
《触碰蔚蓝——基于NFC的拼豆鱼类科普模型》
这是一个结合了拼豆手工艺术与NFC近场通信技术的鱼类科普互动模型。我将五彩斑斓的拼豆制作成形态各异的鱼类模型，并在其中植入了NFC芯片。只需将小鱼放到感应区，即可立刻获取该鱼类详细的音频介绍。让艺术为科技增温，让科技为科普赋能。我希望用这种新奇的方式，拉近人与江河湖海的距离，在趣味互动中了解奇妙的鱼类世界。
《你好，水产养殖》——为水产养殖学新生量身定制的蓝色词汇书
你真的认识你将要养的水产物种们吗？从“四大家鱼”到“基围虾”，这本水产新生的“蓝色词汇书”，用族谱理清物种关系，用卡片讲透专业术语，用大类解剖水养产业。专为迷茫的大一新生准备，也送给想了解水产养殖的你。
引言：
一切的起点，只是一份纯粹的好奇。
刚进上海海洋大学时，我对水产养殖的认识，和大多数人没什么两样——鱼、虾、蟹，养在水里，熟了端上桌。
直到《The History of Aquaculture》这本英文专著真正把我推入这片蓝色世界。我本想循着历史脉络，看人类何时开始“向水要粮”，读着读着却被另一件事牢牢抓住了——那些鱼，它们都有名字。
不只是学名，还有俗名。有些名字我从来没听说过，有些听起来很熟悉，却从没想过它们和我认知里的鱼是同一个物种。比如“胖头鱼”——兴凯湖冬捕节目里反复出现的名字，直到查资料才发现，原来它就是我熟悉却对不上号的“鳙”，是四大家鱼里脑袋特别大的那个。那一刻，有一条隐形的线，把我零散的生活记忆和正在学习的专业知识串联了起来。
顺着这条线继续走，我开始翻论文。很快遇到另一个问题：重要的论文大多是英文的，专业术语和物种名称翻来覆去地查才能勉强对上号。我一边查一边想，如果有一本能把这些集合起来的工具书就好了：既能告诉我这个物种叫什么、怎么养、主产在哪里，又能解释它为什么叫这个名字、英文怎么表达、有什么文化渊源……
这个念头在心里种了很久。直到元鼎农林创新班布置了“自己选择、寒假完成”的大作业——我知道，时候到了。
我开始认真琢磨这件事。
作为一个刚入学的大一学生，我对水产养殖的认知还很零散——哪些物种是“主力”？主产在哪里？有哪些品系？食性适温如何？我脑子里还没有一张完整的地图。
而当我试图从俗名入手补这张地图时，反而有了意外的收获。鳙中文叫胖头鱼，英文叫bighead carp——两个名字都抓住了它头大的特征，而“carp”又清晰告诉读者，它是鲤科的一员。这种命名方式在英文里很常见：同属一个类群的鱼，名字里会带着相似的“姓氏”。这些发现让我觉得，探索本身，就是一种学习。
于是，我决定做这样一本书——给水产专业新生和所有对水产养殖感兴趣的人的“入门指南”。用思维导图理清产业脉络，用资料卡摊开物种信息。我希望它信息密度够大，但不至于压得人喘不过气；专业深度够深，但不至于拒人于千里之外。更重要的是，希望它能帮你建立起那种“联系”——把餐桌上的鱼和课本里的字联系起来，把你听过的俗名和正经的学名联系起来，把你熟悉的菜名和产业里的故事联系起来。就像我发现剁椒鱼头为什么偏偏要用鳙鱼一样——不是因为偶然，是因为它的头真的够大。
这本书收录的物种，以中国养殖为主，兼顾世界其他重要养殖对象。选择标准很简单：要么产量够大，要么价值够高，要么特别有意思。
说到底，我只是一个大一学生，能做的很有限。但如果这本小书能帮你少走一些弯路，能让你更快建立起对这个产业的基本认知，甚至只是让你觉得“原来养鱼还有这么多门道”——那它就是成功的。
希望你喜欢这本书。
水生生物拟人：水母例
我将锚点设计以中心对称纹饰为核心，搭配帽子、水母裙与飘带。色彩选用蓝色、青色与白色，整体统一在蓝色系之中。
创作过程中，参考了水母的实拍图片以及其他作者对水母元素的概括手法，由此加入了蓬松的袖子、形似水母的裙身，以及成对出现的对称飘带。纹饰方面则提取了中心对称的四个筝形、星形与条纹，延续对称的美感。
目前为初步设定与Q版彩图，并后续计划完成正比例立绘、Q版小剧场以及剪辑视频。待存稿积累到一定程度，或自身创作能力足以高效产出时，便会在社交账号上陆续发布，并尝试趣味科普。
以下为成图和创作过程与思路
本项目以上海海洋大学校园文化为核心，设计制作黑金蚀刻文创金属卡，融合校训、校景与校徽元素，打造兼具纪念性与实用性的校园文创产品，传承校园文化，进行水产知识科普，提升人们对水产的了解与兴趣，并自主焊接NFC芯片，贴近手机即可打开有关水产的网站，为人们进行科普。
《鳞彩·游弋的诗行》
这组斗鱼模型以石塑黏土为材，先捏出白胚，再用油彩上色，最后用UV胶封层，定格了斗鱼灵动的姿态。四尾斗鱼各有风韵：蓝色的像从深海跃出，尾鳍舒展如浪；白色的似月光凝成，鳍边一抹淡金添了温柔；粉白渐变的则像樱花飘落水面，轻盈又浪漫；蓝紫渐变的则像藏着星子，尾翼的色彩如梦似幻。
我细细雕琢鳞片的纹理，用油彩晕染出鲜活的光泽，既保留了斗鱼本身的精致，又添了几分艺术的想象。把它们放在立体框里，就像给斗鱼造了个小小的“水世界”，虽静止却仿佛能看见它们摆尾游动的样子，希望能让大家感受到手工艺术里藏着的自然之美。
《老家》
这份摄影作品集，记录了2026年寒假我的返乡见闻。这不仅是一次地理上的归乡，更是一场心灵的溯源之旅。镜头从茶田与水库的静谧山水开始，转向宗祠的庄严与飞檐铜铃的祈福，定格了家乡厚重的历史底蕴。作品特别捕捉了街头巷尾的烟火气息：街边那家“建阳小吃”店里的喧嚣与美味，承载着游子对家乡包容万象的味觉记忆。此外，关于植物碱制作、传统祈福仪式等细节的记录，更是对家乡传统生活方式的深情回望。这是一次跨越时空的对话，旨在通过影像留住那些即将消逝的乡愁，以及那份“此心安处是吾乡”的归属感。
《溪涧流光》
此缸以“自然溪流”为设计理念，选用沉木与青翠水草构建原始生态。缸中主角鳑鲏，体态灵动，游弋如流光溢彩，在水草间穿梭，仿佛将山涧溪流的野趣搬入室内。搭配樱桃灯鱼、青鳉、黑壳虾和河蚌，营造出静谧而生机勃勃的水下森林，是都市生活中的一隅自然净土。
《柴米油盐酱醋鱼》
这方寸水体，是我精心构建的微观世界。沉木如山，彩石铺地，水草摇曳生姿。这里住着一群活泼好动的“居民”：有霸气侧漏的迷你鹦鹉鱼，体态优雅的虎皮鱼，还有勤劳的金苔鼠在默默打扫。它们时而追逐嬉戏，时而静卧休憩，构成了一个充满生机与烟火气的“鱼”乐圈。每当注视这片蔚蓝，仿佛能洗净一身疲惫，只留下岁月静好的安宁。
演奏实践报告+《听水鸣弦——水产文化与民乐融合科普手册》+演奏视频
一部立足中华优秀传统文化，深度融合水产科学知识、民族音乐艺术、非遗渔歌文化与水生态保护理念的综合性跨界科普成果。本手册以“水—渔—乐”三者千年共生的文化关系为主线，将传统民乐鉴赏、民族乐器知识、非遗渔歌与渔家号子、水产生物学知识、渔业生产文化、传统生态智慧、现代生态保护政策等内容系统化整合，构建“艺术+科学+文化+实践”的四维科普体系。
手册面向青少年学生、社区群众、高校师生、研学团体及文化爱好者，通过通俗易懂的语言、逻辑清晰的结构、丰富生动的内容、可参与可体验的活动设计，让读者在聆听民乐、了解乐器、品读渔歌、学习水产知识的过程中，自然理解水域生态的重要意义，感受传统渔耕文化的深厚底蕴，增强文化自信与生态保护意识。
全书兼具科学性、艺术性、文化性、教育性与实用性，既可作为校园美育与劳动教育辅助读本、社区科普宣传资料、研学实践活动指导手册，也可作为大学生创新训练项目、文化创意项目、科普推广项目的正式成果材料。力求让民乐“看得见、听得懂、学得会、用得上”，让水产知识“不枯燥、不遥远、不抽象”，让生态保护“入脑、入心、入行”，最终实现以艺术传播科学、以文化守护生态、以音乐连接自然的综合价值。
《青釉鱼衔元宝杯》
我的作品以浙江绍兴非遗越窑技艺烧制而成，取青釉温润如鉴湖水色，塑鱼形为杯身，元宝为盖钮。鱼纹刻绘细腻，鳞片脉络清晰，既呼应水乡渔耕文化，也暗合“年年有余”的民俗祈愿；元宝盖钮上的“财”字，寄托着招财纳福的朴素期许。越窑青瓷的秘色釉色与仿生造型，延续了唐宋越窑的工艺脉络，将非遗传统与吉祥寓意巧妙融合。鱼与元宝的组合，既承载着江南百姓对富足生活的向往，也让古老的青瓷技艺在当代生活美学中焕发新生。
本人力作，越窑青瓷限定款豌豆射手鱼宝杯，丑萌但招财!
螃蟹结构与烹饪吃法的视频创作
视频系统解析螃蟹结构特征，同时结合实操讲解专属烹饪方法与吃法，融合水产专业知识与实用烹饪技巧，打造易懂的水产食材科普视频，助力水产知识的生活化传播。
《阡陌渔塘》
这是一件农场景象微缩创作，将乡野阡陌与鱼塘水景浓缩于方寸之间，生动还原了农耕生活里“田塘相依、渔耕共生”的鲜活画面
地貌与农耕感：层层叠叠的台地模拟了梯田肌理，覆以仿真草皮，还原出农田的生机绿意，岸边的迷你小屋则呼应了农家田舍的烟火气息。
塘溪生机：两段错落的鱼塘与溪流是场景核心，通透的仿真水面上点缀着灵动的蓝绿色小鱼，既呼应了农家鱼塘的养殖意趣，也暗合了农田灌溉的塘堰功能。
细节氛围：色彩鲜亮的花树、散落的小石与小瀑布结构，共同勾勒出“田埂交错、塘水潺潺、屋舍俨然”的乡野农场景象，是对传统农耕田园生活的诗意微型复刻，藏着宁静又鲜活的乡土温度。
《冰封的游弋》树脂标本鱼作品介绍
作品以整块高透明度环氧树脂为载体，将一条完整的鱼类标本以近乎悬浮的姿态封存其中。在暖光的映衬下，树脂如凝固的深海，清晰勾勒出鱼身流畅的线条、细腻的肌理，鱼身标志性的粉红斑纹在通透介质中愈发鲜明，仿佛下一秒就要挣脱束缚，在透明的“水世界”里继续游弋。树脂表面虽带有自然的肌理与岁月痕迹，却丝毫没有遮挡标本的细节，反而为这件作品增添了手工创作的温度与独特性，让每一处光影折射都成为独一无二的印记
当光线穿透树脂，鱼的轮廓在光影中若隐若现，仿佛时间在此刻静止，曾经在水中穿梭的生灵，永远停留在了这一方透明天地里，成为了可以被捧在手心的、永恒的自然诗篇
《AI赋能水产养殖:基于YOLO11n的水产养殖水面有机絮团视觉感知》
在一次偶然的观察中，我注意到养殖水面常出现一些不规则的絮状悬浮物。从水产养殖学角度分析，这些“异常絮团”往往是死藻、生物粘液或底泥翻腾的物理表征，预示着氨氮超标或“倒藻”风险。然而，传统生化检测存在显著时滞，且基层养殖户缺乏专业分析设备。这一痛点促使我思考：能否利用低成本的视觉传感器，在一定程度上替代或补充传统的电化学传感器？
针对絮团高透明、低对比度的光学特性，我尝试设计了一套基于深度学习的监测方案。本实验采用跨域特征迁移策略，利用微塑料形态特征进行预训练，配合CLAHE强化边缘灰度梯度，同时在实验室环境拍摄粪便、气泡等负样本。之后，借助Roboflow引入数据增广，模拟真实池塘的光影干扰。
最终，我在AutoDL平台上完成了YOLO11n的全流程训练。作为一名大二学生，本次实验更多是对“AI+水产”交叉领域的一次初步尝试。虽然模型在复杂环境下的泛化能力仍需进一步打磨，但初步结果验证了轻量化模型在捕捉“隐性目标”上的工程潜力。这为解决渔业预警高成本、高时滞的困境提供了一个微小的实证思路，也让我对智慧渔业的广阔前景有了更深的敬畏与期待。
吉他弹唱填词版《荷塘月色》