13、传统媒体所培养的感觉在新媒体中并非毫无作用。在一个媒体中形成的传达方式，可以在别的媒体中继续有效。对于设计而言，新旧媒体并无太大不同。设计要做的，是将它们放到一个宽阔的视野中综合地加以利用。
14、设计不是隶属于媒体，相反，它的作用在于探询媒体的本质。媒体的情况越是错综复杂，设计的价值也就更为清楚明了。
15、在认知科学领域，视、听觉以外的触觉类的感觉，即以触觉为中心的各种细腻感觉近年来受到了人们的广泛关注。人类极为纤细的感觉作为尖端技术得到了重视。人们在与世界的交流中，是以多种感觉器官为介质的，所以，我们应该对自身的感觉细细地品味。目前，设计与技术都在朝着这个方向前进。
16、我的专业是信息传达，但我觉得信息传达的目的并不是通过强烈的视觉冲击来吸引人们的注意，而是要慢慢地渗透到五官中去。在人们还没注意到其存在时，成熟，隐秘，精密，有力的传达已经悄然完成了。
17、设计是从生活中发现新问题的行为。我们的环境是由具体生活着的人构成的，它所走向的前方，就是技术与设计的未来。
18、艺术与设计的区别到底是什么？我不觉得将余数与设计统一起来或区别开来有什么实际意义，因此也不打算在此详述它们的定义。我以为，艺术是艺术家在面对社会时的意志表达，其发生的根本立足点是作为个体的个人。因此，只有艺术家本人，才能够掌握其艺术发生的根源。这就是艺术的孤傲与直率之处。而设计基本上没有自我表现的动机，其落脚点更侧重于社会。解决社会上多数人共同面临的问题，是设计的本质。在问题解决过程--也是设计过程中产生的那种人类能够共同感受到的价值观或精神，以及由此引发的感动，这就是设计最有魅力的地方。
19、在混乱的状况中，只有脚踏实地地观察和积累才能寻找到真正值得信赖的方向。
20、正如信息建筑家理查德·沃尔曼所指出的那样，现在我们开始理解到新技术的出现并非是为了取代那些“旧”的，而是“旧”的要容纳”新”的，这样一来，我们做出选择的余地也就更大了。
21、人不仅仅是一个感官主义的接收器官的组合，同时也是一个敏感的记忆再生装置，能够根据记忆在脑海中在现出各种形象。在人脑中出现的形象，是同时由几种感觉刺激和人的再生记忆相互交织而成的一幅宏大图景。这正是设计师所在的领域。
22、在原研哉看来，设计不是一种技能，而是捕捉事物本质的感觉能力和洞察能力。所以设计师要时刻保持对社会的敏感度。
23、原研哉试图建立一种信息建筑的思维方式，让平面设计不仅能作用于人的视觉，而且能够触动人的所有感官。作为日本“无印良品”的设计委员，原研哉以“无中生有”的理念为圭皋，凸现了“无”的力量。
24、无印良品想要实现的商品品质到底是什么呢？它想做的，是要带给消费者一种“这样就好”的满足感。不是“这个”而是“这样”。无印良品以尽量把“这样”提高到尽可能高的水准作为努力的目标。
25、一言以蔽之，“世界合理价值”（world rational value）或许就是以一种理性的态度来利用资源的哲学。
26、所谓穿达，并不是单向度的发出信息。首先应该明确广告要传达给大众一个什么样的概念，然后再用清晰、易解的方式传达给大众。
27、设计师的任务就是提高信息的品质，增强传播的力量。技术的进步并不能直接带来信息品质的提高。“如何更容易了解？如何令人更加舒适？如何更为简单的传达？如何才能让人感动？”——这些才是衡量设计师的信息处理能力的尺度。
28、信息之美，有三条攀登路径：清晰；独创；幽默。
