[摘要]在数字化技术的影响下,电影画面产生了新的语法规则,形成了“现代化”的审美价值。从当代电影画面构成出发,整理当代电影画面制作技术的发展现状,探究电影画面审美价值研究现状,着眼于文本叙事层,总结当代电影画面审美价值存在的不足,并以此为基础探究审美价值导向。在多属性元素交互作用下,电影画面存在静态形式审美价值、场景切换时的动态审美价值、突破感官的视觉认知审美价值及虚实变换的时空审美价值。
[关键词]电影画面;审美价值;文本叙事层;价值导向
当今,电影行业进入了新纪元,数字电影成为当代电影的重要组成。结合图像图形处理技术,现代电影画面形成了固定的数字建模以及数字调节技术,在画面呈现上,实现了动态影像合成以及调节,通过在固定的场景环境内添加数字绘景,色彩加成电影画面,构建形成具有透视效果的画面结构[1]。当代电影画面多数为数字形式,后期制作可通过增加或是调色数字形象,在画面范围内构建一个空间远近层次明显的图像结构。从审美价值的角度来看,含有现代数字化处理技术的电影图像能够弥补传统影像加工中时空转换中的缺失,形成多种数字元素组合方式,在画面范围内自动补偿灵韵消失。在当代数字化处理技术影响下,多元化的价值观念对同种电影画面有着不同的理解,探析当代电影画面审美价值成为研究热点。国外是开创电影数字处理技术的先驱,在图形生成建模的基础上,逐渐发展成为模式化的电影制作流程,多元化的意识形态也对电影画面产生了多种审美价值。从视觉奇观的角度,明确了当代电影画面开创视觉奇观的地位[2]。国内电影的数字时代正处于发展阶段,电影学者将视觉文化与数字理论结合,探究了当代电影画面的意境美,并通过制定假定性的画面形态,阐述了当代电影画面的艺术表达。在多元文化的影响下,当代电影画面审美价值呈现百花齐放的形态,由此可知,探究当代电影画面审美价值具有一定的发展意义。
一、当代电影画面制作技术及审美价值现状
(一)当代电影画面制作技术现状
当代电影画面构成可从物质与美学两个层次出发,作为电影作品的重要组成,电影画面构成可通过批量的电影剪辑实现。自20世纪批量生产速率的提升,电影画面构成呈现出了多元化的发展趋势。从制作角度来看,电影画面呈现电影镜头内的视觉元素,通过调用视觉元素营造出由视听结合的电影画面。在电影工具的支持下,制作人员采用链接外部光线,通过光线的调整将物理学形态的画面呈现为数字化形式。电影导演再根据剧本走向,通过绘制的分镜头脚本选定固定场景,制作出具有主观形态的画面,为下一帧画面的转场提供过渡。
通过编排整理多组电影画面,能够创造出更加接近创作者意图的表现形式。在变换多种画面转换形式后,电影画面形成了固定的表现语言。利用多种运镜变换形式,制定具有多种特征的画面语言规则,进而奠定电影的主题风格。以主题电影画面风格作为依托,借用视觉形式要素,选取具有深层寓意的画面帧,形成固有的视觉语言。电影画面具有一定的动态性,随着电影语言向多样化方向发展,为了使电影画面意象更加丰富,融合纪实性、叙事性以及艺术性,将电影画面作为电影作品的主体,统一多层次的电影镜头含义并将其处理为电影语言,传达电影的形式风格以及美感。
(二)当代电影画面审美价值研究现状
电影画面处理技术与审美价值相辅相成,电影画面处理技术能够保证电影艺术发展,同时审美价值也引领着电影画面的创新[3]。从当代电影发展流变过程来看,当代电影画面审美观念变化具有极强的时代性。数字化处理技术带动了电影画面的进步,打破了基于蒙太奇和照相写实主题的传统概念,还扩大了原有电影美学的概念范围,通过数字化处理技术来制定逼近现实的渐近线,改变传统电影组接形式并利用图层处理技术增加电影画面的质感,建立特定的审美导向。当代电影营造的画面改变了当下主流的审美方式,运用超越现实的表达形式,构建了更高层次的审美价值观念。
从美学的研究对象来看,电影语言和艺术传达能够引导电影画面向基本的美学范畴内发展。通过重构的概念,可以寻找当代电影画面中的特征,整理画面中的时空关系以及光影造型,确定画面当中写实主义与形式主义的比例关系,并评价电影画面范畴内的美学变革。从审美观念来看,当代电影画面增加了极强的互动性,对应不同形式的电影画面呈现方式,整理固定的审美主体的内在关联,变换感性或是理性的思维逻辑,将审美过程处理为非哲理内蕴形式的思考过程,充分体现出电影画面中的审美观念。将电影画面审美价值处理为理性逻辑构建的过程,最终发展成为固定的审美价值研究过程。
(三)当代电影审美价值探析存在的不足
当代电影画面有着突出的数字化特征,在实际探析审美价值时大多着眼于文本叙事层,强调电影画面的未来性,配合多种可能性的现实证据,将其作为审美观念的出发点,重新定义电影画面的影像层片,将呈现画面考虑在电影氛围的宏观层内,反而忽视了整体电影的突出立意,弱化了电影画面所呈现的渠道信息。多数电影采用平铺叙事的形式,在电影画面营造的范围内,通过变换不同视角,将传统摄影影响作为区隔,将数字化拟像视为一般的复制过程,并未参透画面结构中的本源拟像概念。
随着现代数字技术的介入,电影画面能够通过多线程的互动形式实现画面修改,通过流畅的场景衔接,弱化了实景的组成结构,强化了虚拟的场景。该种“无中生有”的方式,容易导致整体画面向虚幻的方向发展,审美价值演变为狭隘层,主体批判层出不穷,弱化了电影叙事学与精神分析的地位。当代电影画面的构图颠覆了传统电影模式意义上的叙事方式,人物的故事情节驱动电影画面的变更,主体人物与电影画面间应建立一定的主体思考,在定位画面的审美理念时,也应革新原始的奇观化叙事能力,将当代电影画面处理为超真实拟像模式的主体。综合上述分析得到的电影画面制作技术、画面审美价值的发展现状,联合审美价值探析中存在的不足,探究当代电影画面审美价值。
二、探究当代电影画面审美价值
(一)画面画幅的静态形式审美价值
电影的画面结构由多个画幅构成,在空间与平面范围内,按照固定的投射比标定电影画面的长宽比,将其作为条件约束,增强电影画面视觉的审美表达,截取多帧画面后,可发现画幅结构越广的画面格式,其呈现出的静态美越稳定,在赋予画幅结构对应的属性后,静态画幅多属性元素交互作用,画面结构之间的分隔线逐渐明显,为区分动态式的场景提供处理基础[4]。配合电影画面内的色彩光线,可以通过对画幅色相饱和度与*明度的调节,突出呈现电影画面的视觉表现形式。作为重要的表现形式,色彩特征在不同的画面范围内有着固定的情境。电影工作人员通过强化或是弱化特定的颜色,并将该颜色处理为画面表意符号,辅助电影画面风格,将电影画面处理为特定的风格。或是通过颜色间的视觉冲突,将同一个画面分割为多个结构组成,独立画面结构内的镜头语言,通过观众自身的理解,自行衔接画面结构内的叙事顺序,用颜色突出画面的主观象征,并突出电影画面的静态形式美[5]。以分析得到的画面画幅的静态形式美作为研究基础,探究场景切换时的动态美。
例如,《流浪地球2》在画面画幅的静态形式审美价值上,展现出了卓越的艺术水准。这部科幻巨制不仅在故事情节上引人入胜,更在视觉呈现上达到了前所未有的高度。影片通过精心设计的画面画幅和色彩运用,成功地为观众构建了一个既科幻又真实的视觉世界。在展现太空及宇宙飞船的场景时,影片充分利用了画幅的广阔性。宽画幅的设计使得画面能够容纳更多的空间元素,将宇宙的浩渺无垠展现得淋漓尽致。观众仿佛被带入了一个无边无际的宇宙之中,感受到了宇宙的广袤与深邃;在色彩运用上,影片巧妙地采用了冷色调来营造宇宙场景的氛围。深邃的蓝色、神秘的黑色以及闪烁的星光,共同构建出一个充满科幻色彩的宇宙空间。这种色彩搭配不仅使得画面显得深邃而神秘,也营造出一种科幻而真实的氛围。观众在欣赏这些画面时,仿佛能够感受到宇宙的寒冷与孤寂,进一步增强了影片的代入感;在展现地球家园的场景时,影片的画面画幅和色彩运用又发生了明显的变化。通过调整画幅比例和色彩饱和度,影片将地球的美丽与脆弱展现得淋漓尽致。画面中的地球,或是一片绿意盎然的森林,或是一片蔚蓝的大海,或是繁华的城市景象。这些画面通过温暖的色调和明亮的色彩,传递出一种生机与希望的气息。与宇宙场景的冷色调形成鲜明对比,地球家园的画面更加突出了其珍贵与重要。观众在欣赏这些画面时,不仅能够感受到地球的美丽,也能够更加深刻地认识到保护地球的重要性;在展现人物情感与内心世界的场景时,影片同样展现出了高超的画面画幅和色彩运用技巧。这种画面构图方式使得观众能够更加深入地观察角色的情感变化,进一步理解角色的内心想法。同时,色彩的运用也在这个过程中起到了关键的作用。通过调整*和明度,影片将角色的情绪状态直观地传递给观众。在紧张刺激的情节中,冷色调和暗色调的运用加强了紧张氛围的营造,使得观众能够身临其境地感受到角色的紧张与焦虑;而在温馨感人的场景中,暖色调和明亮色调则传递出温暖和希望的气息,使得观众能够与角色产生共鸣,感受到情感的传递与共鸣。